【前言】2025年，AI生成动漫已经影视新风尚，几个有点影视知识的人加上AI影视生成工具（例如：Sora 2、Midjourney等）就可以做出音画俱佳的的动漫视频，但毕竟需要专业技能和资金投入的，而随着年底豆包1.8模型和阿里的通义万相2.6的推出，把整个影视制作的门槛拉到地平线上，个人的想象力将彻底被释放出来，可以预料到，2026年，AI短剧的时代到来了！
一、技术维度：从“语言智能”到“空间智能”的惊险一跃
AI短剧的火爆，首先是AI“从语言智能到空间智能”的快速发展的必然结果，这标志着AI的认知和创造能力从过去处理符号系统，进化到了物理空间的场景理解和生成具身的阶段，这是从文本语言到多模态的巨大跨越。
1、过去（语言智能）：AI理解并生成故事大纲、剧本、台词，它处理的是抽象逻辑和情感描述，AI是人的新大脑，理解物理世界。
2、现在（空间智能）：以Sora 2等工具为代表，AI开始理解镜头语言、物理运动、光影情绪、空间关系。它处理的是一整套 “可沉浸的体验参数”，它是人的眼睛，看到物理世界。
3、从语言智能到空间智能，这是AI的新发展阶段，这意味着个人的想象力被无限放大，随着豆包1.8和万相2.6等AI视频工具相继推出，今天个人想象力与最终呈现之间的“技术鸿沟”填平了，这不仅是技术应用层面的升级，更是一场深刻的大众叙事权与感知自主权的革命，我们从过去“被动接受中心化平台的算法和情绪”到今天的“个人主动创造世界”，一个充满了想象力的时代出现在我们面前。
二、经济与产业维度：解构“中心化叙事生产”模式
互联网时代的内容（文字、图文和视频）的生产与推送，都是由中心化平台的算法决定的，是“中心化App的算法+直播”模式，个人没有选择权，只能被动的接受；AI时代的AI短剧是对“中心化App的算法+直播”的重塑，实际上是对整个中心化内容产业的解构。
1、生产技术大众化：影视工业的高门槛（设备、团队、后期）被彻底踏平。创意从资本与专业技能的束缚中解放，进入“算力即片场，想象力即预算”的时代，过去是一部智能手机买卖全世界，今天是一部智能手机创造物理世界，个人只要有想法，就能文生图，图生视频，无论是做文化产业、商业模式还是兴趣爱好，人人都可以是导演和演员，个人的想象力被无限放大了。
2、内容分发逻辑的颠覆：传统短视频和直播依赖平台算法推荐，内容在固定框架内内卷，你的内容好不好并不重要，重要的是中心化平台的算法限不限制你，充满着垄断、偏见和无知无奈。AI短剧可能催生“社群化、场景化”的分发。例如，一个只为特定兴趣社群（如某个科幻小说粉丝群）生成并流传的AI剧集，其价值和粘性远超中心化平台公域流量。你可以把你周边的人拉入到你的故事中，增强故事的现实感，和周边人的参与感，让每个人都能轻易生成并沉浸于高度逼真的虚拟叙事时，我们对待“现实”的态度将发生深刻变化，真实与虚构、记忆与想象之间的边界会进一步模糊，可能催生新的集体认知和心理范式。
3、从过去的被动接受，到今天的主动创造。意味着叙事主体的转变，我们不再仅仅是故事的消费者，而成为故事的创造者，和沉浸式参与者。我们可以指令AI：生成一部以我为主角，基调是周围的人的感情叙事，发生在熟悉的场景里展开的科幻黑色幽默短剧” 叙事成为自我探索和沟通交流的探索工具。
三、新商业模式和新文化的萌芽
不知道大家有没有看过泰国的广告，很温馨和个性化，叙事能力很强的，可过去我们看到的广告几乎是千篇一律很倒胃口；今天每个人的创意都被激发出来，你可以根据你的个人兴趣爱好，生成一个有你作为背景或配角出现的、高度个性化的品牌短剧；一个受欢迎的AI短剧“世界观设定”和“角色模型”，可以被粉丝分享，衍生出无数商业机会，形成可交易的数字资产网络，你可以在AI短剧中设定角色，添加产品，发挥自己最大的想象力。
你可以根据情感体验的按需制造，可以主动寻求或定制能引发特定情感（慰藉、激励、怀旧）的叙事体验，创造销售机会，或者联络感谢，或者用以调节自身情绪状态，这是巨大的心理福祉工具，也带来更多的销售机会和新的商业模式。
总之这是一个人人都是导演的后的新稀缺性时代，当技术门槛消失，什么会成为新的稀缺资源？极致的原创世界观、深刻的哲学洞察、独特的情感共鸣，这些“灵魂”层面的东西，将比技术和产品更为珍贵，个人的核心能力将从“生产力”转向“想象力与定义意义”；AI短剧风口的到来，其深远意义远不止于文娱产业。它标志着我们正迈入一个“可塑叙事时代”；对于个人它是存在感的扩展，让我们能以最低成本，将内在的精神世界外化为可共享的、丰富的感官体验；对于社会，它是一场前所未有的叙事实验，无数个体释放的想象力将碰撞出怎样的新文化形态，难以估量。
